chroniques d’albums
GAVIAL
Thanks, I Hate It
Psychédélic blues, post-rock
CD Album - 2026Durée : 42.58
Label :
Groupe :
NOTE GENERALE
ORIGINALITÉ
TECHNIQUE
PRODUCTION
ÉMOTION
Chronique réalisée le 1 février 2026, par :
Stef
Salut
GAVIAL est un groupe de rock-blues-psychédélique originaire de l’est de l’Allemagne.
Des compositions qui vont à l’essentiel, sans fioritures, et une ambiance lourde et glaçante font de cet album une œuvre magistrale.
GAVIAL ne fait pas dans la démonstration, ni vocale ni instrumentale.
Tout est là pour soutenir le propos, sans leçons à donner ni jugement péremptoire.
Juste un constat clinique d’un monde qui part en vrille.
Une société qui aspire à plus de liberté et qui, dans le même temps, se replie sur elle-même. Des démocraties qui se prétendent avides de paix et d’égalité mais qui se militarisent, deviennent de plus en plus violentes politiquement et socialement. Une schizophrénie collective qui ne présage rien de bon.
Les titres s’enchaînent comme la bande-son d’un film d’anticipation. En écoutant cet album, j’ai pensé au film Civil War, où l’on suit le parcours de photo-reporters dans une Amérique déstructurée et divisée.
Spectateurs dérangés par les images violentes ou auditeurs déroutés par une musique hypnotique, la sensation est identique. Il y a une urgence permanente, une tension de chaque instant.
La voix est métallique, les instruments saturés. Aucun moment de bravoure sur ce disque, pas de solo de guitare démonstratif ni de rythmique tonitruante. Tout est contenu, comme une colère qui ne s’exprime pas complètement.
L’album se termine par une reprise de « Wicked Game » de Chris Isaak, tout en finesse, qui conclut — comme le générique de fin d’un film — cette bande-son du monde qui est le nôtre.
À écouter absolument !
Stef
Salut
GAVIAL est un groupe de rock-blues-psychédélique originaire de l’est de l’Allemagne.
Des compositions qui vont à l’essentiel, sans fioritures, et une ambiance lourde et glaçante font de cet album une œuvre magistrale.
GAVIAL ne fait pas dans la démonstration, ni vocale ni instrumentale.
Tout est là pour soutenir le propos, sans leçons à donner ni jugement péremptoire.
Juste un constat clinique d’un monde qui part en vrille.
Une société qui aspire à plus de liberté et qui, dans le même temps, se replie sur elle-même. Des démocraties qui se prétendent avides de paix et d’égalité mais qui se militarisent, deviennent de plus en plus violentes politiquement et socialement. Une schizophrénie collective qui ne présage rien de bon.
Les titres s’enchaînent comme la bande-son d’un film d’anticipation. En écoutant cet album, j’ai pensé au film Civil War, où l’on suit le parcours de photo-reporters dans une Amérique déstructurée et divisée.
Spectateurs dérangés par les images violentes ou auditeurs déroutés par une musique hypnotique, la sensation est identique. Il y a une urgence permanente, une tension de chaque instant.
La voix est métallique, les instruments saturés. Aucun moment de bravoure sur ce disque, pas de solo de guitare démonstratif ni de rythmique tonitruante. Tout est contenu, comme une colère qui ne s’exprime pas complètement.
L’album se termine par une reprise de « Wicked Game » de Chris Isaak, tout en finesse, qui conclut — comme le générique de fin d’un film — cette bande-son du monde qui est le nôtre.
À écouter absolument !
Stef
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