Salut Secret Rule ! Vous venez de sortir votre dixième album, que je trouve excellent à tous points de vue. Il réunit tout ce que vous faites de mieux avec une qualité qui force le respect. Comment se sont déroulés le processus de composition et d'enregistrement ?

Angela : Merci beaucoup pour ces compliments, cela nous touche énormément. L'écriture de X s'est faite naturellement dans la continuité d'UNInVERSE, mais avec une dimension plus incisive et personnelle. Alors que l'album précédent explorait le chaos cosmique, X plonge dans les combats individuels : les moments de rupture, la force intérieure et la traversée des ténèbres vers un avenir meilleur. Andy a posé les bases instrumentales — les riffs, les envolées orchestrales, les pulsations électroniques — et j'ai composé des mélodies et des paroles qui s'accordaient émotionnellement, en faisant des allers-retours jusqu'à ce que chaque morceau sonne juste.

Andy : Nous avons tout enregistré dans mon studio Digitall à Rome, ce qui nous a permis de prendre notre temps sans pression extérieure. L'objectif était de fusionner des rythmes modernes, des couches sonores riches et des ambiances cinématographiques pour que le tout se tienne parfaitement. C'est notre production la plus aboutie à ce jour.


Étant donné que vous avez deux nouveaux membres à la basse et à la batterie pour ce nouvel album, je trouve que Sofia et Andrea sont d'excellents musiciens et apportent un vent de fraîcheur et une énergie incroyable aux morceaux. Comment les avez-vous trouvés ?

Angela : Andrea avait déjà tourné avec nous il y a une dizaine d'années. Quand notre précédent batteur est parti pour des raisons personnelles, nous connaissions son professionnalisme et il s'est imposé comme un choix évident. Sofia nous a été recommandée et était parfaitement préparée.

Andy : Pour être tout à fait précis : Angela et moi avons écrit et arrangé chaque élément de X bien avant leur arrivée — structures, rythmes, orchestrations, tout était déjà défini et enregistré avec les anciens membres. Quand Sofia et Andrea nous ont rejoints, nous leur avons fait réenregistrer leurs parties assez rapidement pour que l'album reflète la formation actuelle. L'essence créative de X, comme pour tous les albums de Secret Rule, est entièrement la nôtre, à Angela et moi.


De quoi parlent les textes ? On perçoit une approche futuriste dans vos visuels, voire post-humaniste, proche de l'anticipation et de la science-fiction.

Angela : X s'articule autour d'un cycle de destruction, de prise de conscience et de renaissance. Des titres comme « Collapse » abordent l'arrogance humaine et la destruction de l'environnement, « Echoes of the Earth » appelle à renouer avec la nature, « Silent Pain » révèle des fardeaux émotionnels enfouis, et des chansons comme « Destiny Reloaded » crient leur défi et leur persévérance. C'est à la fois personnel et universel – pas de récit unique, mais tous les morceaux s'inscrivent dans cette même trajectoire émotionnelle.
Les visuels ont cette dimension post-humaine et dystopique car ils reflètent ce que l'on entrevoit : un monde au bord de l'effondrement, où l'humanité s'adapte ou disparaît. La silhouette de pierre fissurée de la pochette, d'où jaillit une lumière intérieure, le capture parfaitement – ​​se débarrassant de ses vieilles peaux pour révéler sa véritable nature. Des films comme V pour Vendetta, Mad Max, ou des séries comme Snowpiercer et Dark ont ​​influencé cette ambiance de science-fiction angoissante.


Angela, tu es, pour moi et pour beaucoup d'autres fans, l'une des meilleures chanteuses de la scène metal actuelle. Quel est ton parcours et tes études musicales ?

Angela : Waouh, merci beaucoup, c'est vraiment très flatteur ! Mon parcours a commencé presque par hasard : j'ai débuté par trois ans de chant lyrique classique, pas vraiment de façon conventionnelle. À l'époque, je n'avais pas les moyens de prendre des cours, et un ami cherchait un cobaye pour tester sa méthode d'enseignement. Je suis devenue son cobaye consentant (rires) – et honnêtement, cette expérience m'a énormément appris sur la technique respiratoire et le soutien du souffle, qui sont la base de tout.
Ensuite, j'ai passé huit ans à étudier le chant moderne avec une professeure formidable, Francesca Tenuta, à l'école de musique +M Positive à Rome. Cette période a façonné ma voix et lui a donné sa sonorité actuelle : contrôle, interprétation, étendue vocale, tous les outils que j'utilise chaque soir sur scène.
Je sais que j'ai encore un long chemin à parcourir. J'aimerais explorer des techniques vocales plus extrêmes, aborder des registres différents et plus difficiles, mais honnêtement, entre Secret Rule et mon travail à temps plein, trouver le temps est le vrai défi. Un jour… L'envie est bien là.


Angela, as-tu déjà rencontré certaines des chanteuses actuelles du style ? Par exemple, Cristina Scabbia, Sharon den Adel, Jennifer Haben, Floor Jansen, Charlotte Wessels, Simone Simons, Amanda Somerville… Peut-être des duos ?

Angela : Au cours de ma carrière, j’ai eu la chance de rencontrer Charlotte Wessels et Jennifer Haben et de partager la scène avec elles, ce qui était vraiment exceptionnel. Toutes les chanteuses que tu as mentionnées font partie de mes préférées ; chacune m’a inspirée à sa manière, que ce soit par sa puissance, sa profondeur émotionnelle ou sa polyvalence. Un duo avec l’une d’elles serait un rêve, mais évidemment, cela ne dépend pas que de moi (rires). Contacter des artistes de ce niveau pour une collaboration n’est pas simple : les emplois du temps, les maisons de disques, le timing, tout doit coïncider. Mais je suis optimiste et je garde espoir. Qui sait ce que l’avenir nous réserve ? (clin d’œil)


Vous êtes encore un groupe assez indépendant et autoproduit. Est-ce un choix personnel, peut-être pour préserver votre liberté artistique ?

Angela : Absolument. Nous avons déjà collaboré avec des labels, et Rockshots s’est avéré être un excellent partenaire ces derniers temps, gérant la promotion et la distribution tout en respectant notre vision. Mais la composition, les arrangements, la production — nous nous en sommes toujours occupés en interne, car notre son est très spécifique et complexe. Une intervention extérieure risquerait de le diluer.

Andy : La liberté signifie qu’il n’y a pas de « c’est trop expérimental » ou de « il faut raccourcir » — nous suivons l’inspiration de la musique. En contrepartie, nous assumons l’entière responsabilité du temps, du budget et des risques. Mais pour X, cela nous a permis de créer exactement ce que nous avions en tête.


Les concerts s’enchaînent année après année. N’est-il pas de plus en plus difficile de partir en tournée de nos jours ?

Angela : C’est tout à fait le cas. La crise économique post-pandémie a été brutale : le carburant, le transport, les coûts des équipes ont explosé, et l’inflation ne fait de cadeau à personne. Chaque tournée exige plus d'organisation et comporte plus de risques financiers qu'auparavant, et en tant que groupe indépendant, tout est financé par nos propres moyens.
Mais une fois sur scène – que ce soit dans un festival comme Masters of Rock ou lors d'un concert intimiste où chaque personne dans la salle connaît les paroles par cœur – tout cela disparaît. Cette énergie du live, cette connexion directe avec le public, le streaming ne pourra jamais remplacer tout ça. C'est ce qui nous motive à continuer.


Avez-vous prévu de venir voir vos fans en France ?

Angela : La France fait partie de notre aventure depuis notre toute première tournée européenne, il y a plus de dix ans. C'est un pays que nous essayons toujours d'inclure dès que possible, et le public français nous a toujours donné une énergie incroyable.
Et bonne nouvelle : nous serons à Lyon en avril, en première partie d'Ad Infinitum et de Skarlett Riot – nous avons vraiment hâte ! À bientôt !


Quelles sont vos dernières découvertes musicales ?

Angela : J'écoute Falling in Reverse en ce moment – ​​la puissance d'interprétation de Ronnie Radke me fascine, c'est presque théâtral. J'aime aussi le metalcore/post-hardcore récent pour son énergie narrative.

Andy : L'intégration de l'électronique chez Northlane est remarquable, et j'apprécie les producteurs comme Tyler Smyth pour ce son à la fois massif, clair et percutant. Je suis toujours à la recherche d'hybrides guitare/orchestre.


Quel artiste aimeriez-vous faire revivre et pourquoi ?

Angela : Freddie Mercury, sans hésiter. Sa voix, sa présence scénique, un génie pur – Queen en concert avec lui devait être électrisant.

Andy : Ronnie James Dio et Ozzy Osbourne – ils ont défini la puissance vocale et le storytelling dans le metal.


Le dernier mot vous appartient (coup de cœur, coup de gueule, annonce, message…). Merci infiniment pour votre temps et votre musique.

Angela : Merci pour ton soutien incroyable. X existe grâce à des fans comme toi qui font vivre les groupes indépendants – écoutes, concerts, merchandising, chaque contribution compte. Si la vie vous semble s'effondrer, sachez que la lumière est en vous : brisez la carapace, laissez-la jaillir, tenez-vous droit. À bientôt, les Rulers !

Hello Secret Rule ! You have just released your tenth album, which I find excellent in every way. It brings together everything you do best with a quality that commands respect. How did the composition and recording process go?

Angela: Thank you so much for those kind words — it means the world to us. The writing process for X flowed naturally from UNInVERSE, but with a sharper, more personal edge. While the previous album explored cosmic chaos, X dives into individual battles: breaking points, inner strength, and moving through darkness toward something better. Andy laid down the instrumental foundations — the riffs, orchestral swells, electronic pulses — and I crafted melodies and words that fit emotionally, going back and forth until each track felt authentic.

Andy: We recorded everything at my Digitall Studio in Rome, which lets us take our time without external pressure. The focus was blending modern grooves, heavy layers, and cinematic atmospheres so they all supported each other perfectly. It was our most intentional production yet.
 
Considering that you have two new members on bass and drums for this new record, I find that Sofia and Andrea are excellent musicians and bring a fresh breath and great energy to the songs, how did you find them?

Angela: Andrea had already toured with us about ten years ago, so when our previous drummer left for personal reasons, we knew his professionalism and he was the natural choice. Sofia came through his recommendation and arrived well-prepared.

Andy: To give the full picture: Angela and I wrote and arranged every element of X well before they joined — structures, grooves, orchestrations, everything was already defined and recorded with the previous members. When Sofia and Andrea came on board, we had them re-record their parts fairly quickly to have the album represent the current lineup. The creative core of X, as with every Secret Rule record, is entirely Angela's and mine.
 
What do the lyrics generally talk about? We can feel a futuristic approach in your visuals, even post-humanist, close to anticipation and science fiction.
 
Angela: X revolves around a cycle of destruction, reckoning, and renewal. Tracks like "Collapse" tackle human arrogance and environmental ruin, "Echoes of the Earth" calls for reconnection with nature, "Silent Pain" uncovers hidden emotional burdens, and songs like "Destiny Reloaded" scream defiance and perseverance. It's personal yet universal — no single narrative, but all pieces fit that emotional arc.

The visuals do have that post-human, dystopian edge because they mirror what we see coming: a world pushed to breaking, where humanity either adapts or fades. The cover's cracking stone figure with inner light bursting out captures it — shedding old skins to reveal what's truly inside. Films like V for Vendetta, Mad Max, or series like Snowpiercer and Dark influenced that sci-fi anticipation vibe.

Angela, you are, for me and lots of other fans, one of the best singers currently on the metal scene. What is your background and musical studies ?
Angela: Wow, thank you — that's incredibly flattering. My path started almost by accident — I began with three years of classical lyrical singing, not exactly through conventional means: I couldn't afford proper lessons at the time, and a friend of mine needed someone to test his teaching method on. I became his willing guinea pig laughs — and honestly, that experience taught me an enormous amount about breathing technique and breath support, which is the foundation of everything.

After that I spent eight years studying modern singing with a wonderful teacher, Francesca Tenuta at +M Positive Music School in Rome. That chapter shaped my voice into what it is today — control, interpretation, dynamic range, all the tools I use every night on stage.

I still see a long road ahead of me, though. I'd love to approach more extreme vocal techniques — pushing into different and harder registers — but honestly, between Secret Rule and my full-time job, finding the time has been the real challenge. One day. The curiosity is definitely there. 

Have you already met some of your brilliant peers? For example, Cristina Scabbia, Sharon den Adel, Jennifer Haben, Floor Jansen, Charlotte Wessels, Simone Simons, Amanda Somerville, perhaps any duet projects?
Angela: During my career I've had the opportunity to meet and share the stage with Charlotte Wessels and Jennifer Haben, which was genuinely special. All the singers you mentioned are among my absolute favorites — each one has inspired me in a different way, whether for power, emotional depth, or versatility. A duet with any of them would be a dream, but of course it doesn't depend on me alone laughs. Reaching artists at that level for a collaboration isn't simple — schedules, labels, timing all need to align. But I'm a positive person and I never stop hoping. Who knows what the future holds — wink! 

You are still quite independent and self-produced band, is it a personal wish, maybe to be free for your artistic choices ?

Angela: One hundred percent. We've partnered with labels before, and Rockshots has been a great fit lately, handling promo and distribution while respecting our vision. But songwriting, arrangements, production — that's always stayed in-house because our sound is so specific and multi-layered. External input could dilute that.
Andy: Freedom means no "that's too experimental" or "shorten it" — we follow what the music demands. The trade-off is full responsibility for time, budget, risks. But for X, it let us create exactly what we heard in our heads.


The concerts come one after another year after year, isn’t it increasingly difficult to go on tour nowadays?

Angela: It absolutely is. Post-pandemic economics hit hard: fuel, transport, crew costs are way up, and inflation doesn't spare anyone. Every tour requires more planning and more financial risk than it did years ago, and as an independent band everything comes directly out of our own pockets.

But then you get on stage — whether it's a festival like Masters of Rock, or an intimate headline show where every face in the room knows every word — and all of that melts away. That live electricity, that direct connection with the audience, is something no streaming number can replicate. It's the reason we keep doing this.

Do you have any plans to come and see your fans in France?

Angela: France has been part of our journey since our very first European tour, over ten years ago. It's one of those countries we always try to include whenever we can, and the audience there has always given us great energy.

And good news: we're heading to Lyon this April, supporting Ad Infinitum and Skarlett Riot — we honestly can't wait. See you soon!

What are your recent musical discoveries, each of you?

Angela: I've been diving into Falling in Reverse lately — Ronnie Radke's interpretive power fascinates me, almost theatrical. Also some fresh metalcore/post-hardcore for their storytelling energy.

Andy: Northlane's electronic integration stands out, plus producers like Tyler Smyth for that massive-yet-clear and punchy sound. Always hunting guitar/orchestral hybrids.

Which artist would you like to bring back to life and why?

Angela: Freddie Mercury, hands down. His voice, stage command, pure genius — Queen live with him must have been electric.
Andy: Ronnie James Dio and Ozzy Osbourne — they defined heavy vocal power and storytelling in metal.

The last word is yours (favorite, rant, announcement, message…) Thanks a million for your time and your music.
Angela: Thank you for the incredible support. X exists because fans like you keep independent bands alive — streams, shows, merch, every bit counts. If life's feeling like a collapse, know the light's inside: crack the shell, let it out, stand tall. See you live soon, Rulers!