HAYOKAN

Au départ Hayokan est l’oeuvre d’un seul homme, le batteur claviériste Daniel Lee, ici entouré de musiciens faisant tous partie de formations musicales françaises plus ou moins connues. Ce « Heart of the Forest » succède à un EP orchestral « Of bliss and anguish » et un album « Songs of the uncanny » somme toute plus axé techno et dark orchestral que metal. Ce « Heart of the forest » semble donc mixer toutes ces influences pré-citées.

Le début se trouve assez prometteur, « Hobson’s choice », mêlant post-metal de belle facture à de fines orchestrations, nous restons happés par ce duo growlé de Sylvain Connier et Charley Gouverneur, le tout est un bon compromis entre puissance et mélodie. A noter que ce titre sera repris à la fin en version instrumentale, comme tout le reste de l’album d’ailleurs.

Nous sommes envahis par un univers ultra-moderne, sans plus aucune voix donc, baigné en un brassage de genres constitué de djent furieux, de post-metal alambiqué et de metal prog presque math metal, savant mélange très peu usité et bougrement efficace.

Le tout est souvent très complexe, les rythmiques sont saccadées au millimètre près, entrecoupées de périodes atmosphériques, voire cinématiques qui auraient largement sa place dans des films de science-fiction, voire d’anticipation comme « Freak of salvation ».

Les mesures asymétriques sont légions et les prouesses techniques des musiciens qui en découlent forcent le respect, même si personnellement je trouve qu’ils y perdent en introspection et en intérêt musical. L’équilibre reste trop du côté presque robotique de ces cisaillements, comme des machines répétitives et inlassables, hélas au détriment des ambiances superbes défilant parfois, nous tirant d’une torpeur hypnotique avec tant de bienfait.

Comme sur « Know thyself », où l’on aurait aimé une grande suite évolutive de ce mélange de metal prog à la Periphery et de nappes légères presque symphoniques. Mais on retombe à nouveau sur ces saccades agrémentées de tablas lointaines et de bruitages électro ou d’un didgeridoo improbable comme dans « Uncanny nonentities Part 1 » qui, pour moi, ôte toute la magie qui avait commencé à s’opérer. Ou comme ce riff de guitare somptueux surmonté d’orchestrations sur « Uncanny nonentities part 3 » rappelant un certain Devin Townsend (période Terria), sublime d’émotions, mais vraiment trop court.

Je suis conscient que tout cela est volontaire et que je dois simplement être réfractaire à ce style de metal, simplement j’aurais aimé que le côté planant et progressif ait le dessus sur toutes ces démonstrations techniques chirurgicales, robotiques, froides. Les morceaux sont relativement courts, ce qui évite à l’auditeur de se lasser de ce maelstrom sonore qui peut parfois fatiguer la concentration de certains esprits non initiés.

Malgré toutes les réserves que je viens d’émettre, je suis ravi de cette découverte, cet album est une expérience musicale riche et vous transportera assurément au sein de mondes dont vous ne soupçonniez pas l’existence. Et juste pour cela, Hayokan innove, grandit le spectre de l’avenir du metal et apporte un sang neuf qui ne sera pas à placer entre toutes les oreilles mais qui a le mérite d’être inspiré et de sortir des rangs.