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Les 3 et 4 juillet 2026, j’ai eu la chance d’aller piétiner le sol de Montcul, à l’occasion de cette 13ème édition du Plane’R Fest. Je vous embarque avec moi sur cette édition 2026 qui a tenu toutes ses promesses. Côté météo, le soleil a été de plomb durant ces deux jours de folie, heureusement tout était prévu pour rafraîchir les joyeux lurons durant l’événement, jet d’eau en veux-tu en voilà, grands sourires sur le visage des metalleux(euses) venant avec grand plaisir se faire arroser par les bénévoles dévoués du Plane’R Fest et il y a aussi de quoi boire bien sûr ! Pour les curieux(euses), on y trouve des stands à foison, de l’artisanat, des associations œuvrant pour la scène metal, du merch, on ne sait où donner de la tête finalement.

Le premier set de cette journée du 3 juillet a débuté à 18 h 30, pas une minute de plus, pas une minute de moins, avec le stoner juicy des Lyonnais de GOATFATHER. Je n’avais jamais eu l’occasion de voir le groupe performer sur scène, malgré l’existence du projet depuis 2014, ça a été une très belle surprise, un stoner rockeur vitaminé qui sent bon les balades à moto et la poussière. La formation a 3 albums au compteur, “Hipster Fister”, “Monster Truck” et le dernier compagnon “House Of The Rising Smoke” sorti en 2025. La virée nous propose quelques classiques du groupe et on nous a joué quelques titres du dernier opus comme “Stoner Dream” et son frère “Rainbow Rider”. Il faisait bien trop chaud pour mettre les cuirs, mais le passage de GOATFATHER avait cette odeur brute, ce besoin urgent de liberté et ça a fait du bien !

Ils ont été suivis de près par les Français de HEART ATTACK et leur thrash metal aux allures groovy. C’était là aussi une première pour moi, je n’avais jamais eu l’occasion de les voir sur scène, autant vous dire que les morceaux prennent vraiment une saveur différente en live. Un sacré chemin a été parcouru depuis le premier EP ”Lullabies For Living Dead” sorti en 2009, la discographie s’est bien remplie avec 3 albums dont le dernier sorti en 2022, “Negative Sun”, et de nombreux singles avec un petit dernier, “Defeat The Veil”, qui a vu le jour en 2025. La setlist est solide, la formation partage son énergie folle sur la scène de Montcul, headbanging, jump à tout va, la communion avec le public est belle à voir. Coup de cœur pour les morceaux “Defeat The Veil” et “Wings Of Judgement” qui sont tout bonnement incroyables à vivre en festival.

Changement de scène, on s’est ensuite donné rendez-vous avec le heavy/power metal de QUEENSRŸCHE, groupe que j’attendais de voir avec impatience. Je n’étais même pas née qu’ils usaient déjà les scènes. Le projet existant depuis les années 80, la discographie est bien remplie… albums, EP, compilations. Le groupe a remporté un franc succès entre la fin des années 80 et le début des années 90. Les singles “I Don’t Believe In Love” et “Silent Lucidity” leur vaudront d’ailleurs trois nominations aux Grammy Awards. Le projet a aussi beaucoup évolué dans le temps, tant au niveau du style musical qu'au niveau du projet en lui-même, de son identité. Le dernier opus du groupe “Digital Noise Alliance”, sorti en 2022, vient compléter la collection déjà très riche. J’ai pu ressentir la joie du groupe, le plaisir de revenir jouer en France, les fans de longue date étaient bien au rendez-vous. La setlist a ravi les plus anciens fans avec des classiques et des titres plus récents comme “Behind The Walls” du dernier opus.

Place maintenant aux Toulousains de PSYKUP et leur néo-metal de zinzin pour bousculer les foules et vos habitudes. L’autruche core a fêté ses 30 années d’existence en 2025, cette même année PSYKUP a sorti son nouvel opus “The Joke Of Tomorrow”. Le projet hors-normes propose des morceaux décomplexés agressifs avec une touche d’humour et des harmonies catchy. Les inspirations sont très diverses, allant de la fusion à des inspirations qu’on pourrait considérer comme venant du hardcore. En live, PSYKUP est une machine, une rafale un brin loufoque. Ils ont bien sûr défendu la dernière pépite “The Joke Of Tomorrow”, très heureuse d’avoir pu entendre les folies furieuses “I Will Let You Down” et “Fear Is The Key” lors du set. Un véritable shot explosif, riche en nuances, en inspirations, du jazz jusqu’au death, un set nous faisant passer d’une folie à une autre. Je suis toujours aussi admirative, c’est un groupe qui arrive à développer sa fanbase tout en gardant son identité d’ovni, le projet reste fidèle à lui-même et la qualité des morceaux continue à me surprendre malgré le temps qui passe. Une petite souris m’a dit que beaucoup de personnes découvraient le groupe et ont eu un réel coup de cœur.

À la tombée de la nuit, c’est IMMINENCE qui a pris possession de l’estrade, les fans du groupe étaient au rendez-vous pour accueillir leur metalcore suédois aux allures enchanteresses. Le majestueux Eddie Berg nous aura assuré un show mémorable au chant et avec ses notes virevoltantes au violon. IMMINENCE a été formé dans le sud de la Suède et est devenu au fil des années l'un des groupes les plus prometteurs du pays avec des mélodies et une fibre riche allant du metalcore à la musique acoustique. Fondé en 2010 par Eddie Berg et Harald Barrett alors qu'ils n'étaient que des ados, et je trouve ça admirable. J’ai été entièrement conquise par la prestation et l’énergie présente pendant le set costaud, moi qui boude de plus en plus le metalcore qui adopte régulièrement une identité sonore que l’on a déjà entendue maintes fois. IMMINENCE est une réelle expérience sur scène, on se prête facilement à la contemplation, rythmé par les mélodies de leurs titres et toujours marqué par des temps forts qui viennent casser le rythme et vous mettre une gifle, mais toujours avec douceur pour IMMINENCE. La performance en est presque angélique.

Restons au sein du metalcore avec REVNOIR qui a occupé la deuxième scène, cette fois-ci nous sommes sur une formation française très récente. Le projet a vu le jour en septembre 2023, fondé par Maxime Rodriguez-Medallo au chant, Julien Ho-Tong à la guitare et au piano ainsi que Kaz Nakazawa à la batterie. C’est le premier single du groupe “Bang Bang” qui a lancé la machine, le titre avait connu un joli succès. C’est “In Limbo” et “20 mg” qui ont pris le relais, permettant à la formation de faire mûrir le phénomène. Le premier “EP” sorti en juin 2024 a lui aussi connu un accueil chaleureux, leur permettant de signer chez Arising Empire. Le groupe ne s’arrête pas en si bon chemin, une tournée française serait prévue en 2027, vous êtes prévenus ! Bien sûr, lors de ce set, nous avons eu le loisir d’écouter les morceaux qui ont fait décoller la bande, mais pas que. Bien sûr, “20 mg” en faisait partie pour le plus grand plaisir des fans sur place. Je salue la fougue de ce jeune projet et la qualité des morceaux. Aussi récent soit REVNOIR, on ressent une belle maturité musicale, ils savent où ils vont, c’est certain, la performance est belle, ils savent partager leur énergie survoltée avec le public.

Place à ce que j’attendais le plus sur la première journée de ce Plane’R Fest, l’arrivée de KANONENFIEBER ! C'est un groupe qui divise et j’en ai conscience. De mon côté, j’aime ce projet, son black/death metal mélodique prenant aux tripes, ses scénographies glaciales, sombres, osées, c’est vrai, mais c’est aussi ce qui fait le charme de ce groupe. Je n’avais jamais eu la chance d’assister à un passage du groupe, quelle claque ! Beaucoup de scénographies ont pu me couper le souffle, mais pour celle-ci je lève mon chapeau. Je vois ce projet comme un rappel historique et bien sûr faisant écho aux horreurs de la guerre. La formation a vu le jour en 2020, le projet est né d’une discussion entre Noise et un amateur d’histoire et c’est justement pour ce genre de détails que j’apprécie autant KANONENFIEBER. Les inspirations proviennent directement de lettres et documents de la première guerre mondiale. Pour moi, cela se rapproche d’un travail de mémoire accompagné de morceaux percutants et d’une production solide. Nous nous sommes retrouvés en plein hiver, des flocons de neige accompagnaient la performance, nous rappelant la vision tragique de la guerre, des projections de fumée épaisse venaient troubler le public, l’émotion était palpable au sein des rangs.

Clôture du premier volet avec SIERRA VEINS, changement d’ambiance, c’est radical mais pour la bonne cause. SIERRA VEINS, c’est une artiste française faisant sonner la synthwave, l’EBM et la darkwave. Nous sommes donc sur de la musique électronique à l’allure industrielle mêlée à une touche de metal. Ses tracks mêlant mélancolie et férocité sont reconnus à travers le monde, ce sont ses singles “Gone” et “Unbroken” qui l’ont propulsé très rapidement. De plus, SIERRA VEINS a eu l’opportunité de réaliser une tournée mondiale aux cotés de Carpenter Brut, rien que ça ! Elle sera aussi présente sur la prochaine édition du Motocultor en août. Le dernier prodige “In The Name Of Blood” est sorti en 2025, accompagné de la continuelle recherche de l’identité dont nous fait part le projet, avec notamment un changement de blaze, SIERRA devenue SIERRA VEINS. La scénographie sombre, verte, intimiste, nous propose un voyage très organique. On peux observer une représentation de veines sur scène changeant de couleur au gré du set, des veines au sein desquelles circule le sang, votre identité. Un show largement à la hauteur de SIERRA VEINS, un set agressif, vibrant pour baisser le rideau sur cette première journée de festival.

On ne remerciera jamais assez les bénévoles, les exposants, les prestataires, les personnes œuvrant afin de nous proposer un Plane’R Fest mémorable ! Mais attendez, ce n’est que le début, la deuxième journée était tout aussi dingue ! Et bien sûr on remercie fort Mediatone pour l’accréditation lors de ce Plane’R Fest 2026 et le public présent pour l'ambiance d’anthologie.